Неправильная встреча – это очередной в хорошем смысле слова мутноватый и абсолютно независимый альбом дуэта Two Lone Swordsmen, в который входят Эндрю Уезералл и Кит Теннисвуд, с каждым новым своим релизом, демонстрирующие слушателю насколько они умеют не задерживаться в рамках определенного стиля. Начинали-то ребята вообще с забористого IDM, в связи с чем, у них начался бурный и продолжительный роман с Warp records, однако пару лет назад отношения приостановились, поскольку парни окончательно выбились из формата. В альбоме Double Gone Chapel 2004 года ребята начали новый виток своей стилистики - это подвальный саунд, с широким грязным инди-басом, пыльными ударными секциями и живыми хмурыми рокабилльными рифами.
И вот следующий, можно сказать долгожданный восьмой номерной диск коллектива Wrong Meeting, о котором сам Эндрю Уезералл говорит следующее: Это последовательное развитие нашего саунда 2004 года. Альбом полный очарования от того, что сами же и делаем, при этом теперь наша музыка гораздо более структурирована, нежели когда-либо». Во всем главное – порядок!
И вот следующий, можно сказать долгожданный восьмой номерной диск коллектива Wrong Meeting, о котором сам Эндрю Уезералл говорит следующее: Это последовательное развитие нашего саунда 2004 года. Альбом полный очарования от того, что сами же и делаем, при этом теперь наша музыка гораздо более структурирована, нежели когда-либо». Во всем главное – порядок!
Место встречи изменить можно
Two lone Swordsmen
"Wrong meeting"
2008
"Wrong meeting"
2008
Судьба мира в безопасности в "Кристальном Замке”, “Кристальный замок – источник силы”, – гласит реклама игрушечного места обитания сказочной принцессы Ши-Ра. Эти девизы реализуются полностью в творчестве бескомпромиссной группы Crystal Castles, о которых за прошедшие пару лет не говорили только ленивые и страдающие амузией.
В 2004 году Элис и Фавн познакомились на нетипично мирной для них благотворительной акции чтения для слепых, между ними завязался разговор на популярную тему и скудности музыкальных новинок. С этого момента, ведомые желанием перемен, они и стали параноидально перекраивать музыкальную систему координат, чтобы поставить свое творчество на пересечении ее новообразованных осей.
Что позволяет Crystal Castles заявлять о своей новизне? Во-первых, изолированность от музыкальных влияний: они признаются, что не побрезговали бы совместной работой лишь со The Stooges и Joy Division образца 1969 и в 1976 годов соответственно. Во-вторых, поиск источников творчества в себе: стоит признать, что Элис и Фавн задействуют для этого отнюдь не на среднестатистические 10% мышления и сознания.
С 2005 года Crystal Castles предпочитали дразнить музыкальных поклонников малоформатными релизами: в копилке группы два ЕР (Alice Practice и Crystal Castles), а также четыре сингла. Помимо этого трэшеры из Торонто прославились ремиксами на модные треки других молодых групп, вроде Block Party, GoodBooks и Klaxons. Каждую обрабатываемую песню они выворачивают наизнанку и безжалостно делают ей инъекцию фирменного восьмибитного панка.
О них не раз отзывались Pitchfork: «Сэмплы со специально завышенным вокалом, рикошетящие как шарики для пинбола вокруг 8-битной синтезаторной мелодии от Crystal Castles». Традиция издания корометражных триллеров была прервана лишь 18 марта 2008 года, когда на лейбле Last Gang Records наконец был издан полноценный альбом, переполненный электронным хаосом, неистовым вокалом и захватывающими дух поворотами сюжета. Хотя теперь публичности Crystal Castles не избежать, группа с начала своего существования всячески пренебрегала помощью масс-медиа. Именно поэтому о первых выступлениях поклонники узнавали исключительно друг от друга. Побывавшие в Кристальном Замке и при этом уцелевшие, сообщали, что зрелище не для слабонервных, но вы ведь не из таких.
В 2004 году Элис и Фавн познакомились на нетипично мирной для них благотворительной акции чтения для слепых, между ними завязался разговор на популярную тему и скудности музыкальных новинок. С этого момента, ведомые желанием перемен, они и стали параноидально перекраивать музыкальную систему координат, чтобы поставить свое творчество на пересечении ее новообразованных осей.
Что позволяет Crystal Castles заявлять о своей новизне? Во-первых, изолированность от музыкальных влияний: они признаются, что не побрезговали бы совместной работой лишь со The Stooges и Joy Division образца 1969 и в 1976 годов соответственно. Во-вторых, поиск источников творчества в себе: стоит признать, что Элис и Фавн задействуют для этого отнюдь не на среднестатистические 10% мышления и сознания.
С 2005 года Crystal Castles предпочитали дразнить музыкальных поклонников малоформатными релизами: в копилке группы два ЕР (Alice Practice и Crystal Castles), а также четыре сингла. Помимо этого трэшеры из Торонто прославились ремиксами на модные треки других молодых групп, вроде Block Party, GoodBooks и Klaxons. Каждую обрабатываемую песню они выворачивают наизнанку и безжалостно делают ей инъекцию фирменного восьмибитного панка.
О них не раз отзывались Pitchfork: «Сэмплы со специально завышенным вокалом, рикошетящие как шарики для пинбола вокруг 8-битной синтезаторной мелодии от Crystal Castles». Традиция издания корометражных триллеров была прервана лишь 18 марта 2008 года, когда на лейбле Last Gang Records наконец был издан полноценный альбом, переполненный электронным хаосом, неистовым вокалом и захватывающими дух поворотами сюжета. Хотя теперь публичности Crystal Castles не избежать, группа с начала своего существования всячески пренебрегала помощью масс-медиа. Именно поэтому о первых выступлениях поклонники узнавали исключительно друг от друга. Побывавшие в Кристальном Замке и при этом уцелевшие, сообщали, что зрелище не для слабонервных, но вы ведь не из таких.
Сrystal Castles
Crystal Castles "Crystal Castles"
2008
2008
Несмотря, что Оранжевые Яблоки увидели свет в мае, пропустить это событие в рамках всего 2008 года было бы не простительно, ведь Ozone Player, он же финский инструменталист Отсо Пакариннен и его многочисленные друзья-музыканты - творят такое, что невольно вспоминаешь близость города Хельсинки по отношению к Петербургу… Также вспоминаешь о высокой влажности воздуха, сельском хозяйстве, гномах, фино-угорских диалектах, ночных кострах, а также о том, что один в поле не воин, и нужна как минимум дюжина земляков для того, чтобы в полной мере донести контент до благодарных заостренных ушей. Мало одного гитариста – их должно быть три, такая же тема касается и басистов, и вокалистов, и клавишников. И чтобы количество музыкантов ни в коем случае не шло в ущерб качеству! Вот он перечень всех условий грамотной студийной работы на лейбле Visual Power. В очередной раз финны доказали нам свое первенство в создании музыкальных шпионских настроений, основанных на традиционных для Финляндии независимых взглядах на живое звучание. Ozone Player – настоящий повелитель гномов, и его музыка страшна в своей скромной гениальности, и вся уникальность истории заключается в том, что с этим страхом очень хочется подружиться.
По главной просеке с оркестром
Ozone Player
"Orange apples"
2008
"Orange apples"
2008
Круто быть датчанином, жить в Копенгагене, иметь почтовый ящик с доменным уровнем .dk. В этом случае, помимо всего прочего, можно было бы скачать новый альбом своего соотечественника Миkkel Metal, вышедший на Echocord records. Сей контент живо вписывается в климатическую призму средней полосы с доменным уровнем .ru, и во время второго трека понимаешь, сколько же общего между далекой Данией и окружающей тебя средой, особенно если уже не первый день валит уже не первый снег.
Однако субнаправленность разбитой на квадраты ледяной печали сам исполнитель позиционирует как техно даб, видимо считает, что круто быть родом с Карибов, таким как Пол Ст.Хилэйр (Тикиман), ДАБы не дать всеобъемлющей грусти полностью заморозить техничное датское сердце. Результатом сотрудничества этих полярных музыкантов и стал альбом Pics and Throughs, где через трек томно вздыхающий датский эмбитек сДАБривается мудрым дедушкиным вокалом от Пол Ст.Хилэйра, слушая который, каждый раз восторгаешься гармонией дружбы народов, и чувствуешь себя своим на этом празднике интеллигентной европейской печали.
Однако субнаправленность разбитой на квадраты ледяной печали сам исполнитель позиционирует как техно даб, видимо считает, что круто быть родом с Карибов, таким как Пол Ст.Хилэйр (Тикиман), ДАБы не дать всеобъемлющей грусти полностью заморозить техничное датское сердце. Результатом сотрудничества этих полярных музыкантов и стал альбом Pics and Throughs, где через трек томно вздыхающий датский эмбитек сДАБривается мудрым дедушкиным вокалом от Пол Ст.Хилэйра, слушая который, каждый раз восторгаешься гармонией дружбы народов, и чувствуешь себя своим на этом празднике интеллигентной европейской печали.
Mikkel Metal - Pics and Throughs
Mikkel Metal
"Pics and throughs"
2008
"Pics and throughs"
2008
Проект, сливший воедино два культурных полюса – горячий американский, и выверенный, что называется без лишних дел, шведский. Познакомились трое участников проекта около шести лет назад на нейтральной территории – Берлине, в котором все трое оказались совершенно случайно и без регистрации.
В целом все творчество у них случайно, равно как и случаен успех. А поскольку на случай надеяться - себе дороже, ребята не делают больше, чем нужно. Свой творческий путь трио не анализирует – на их сайте есть лишь четыре закладки : фото, релизы, контакты, видео.
Говорят, что в Берлине молодые люди сосредоточенно искали места, где им нальют хорошего алкоголя и дадут самим поставить хорошую музыку. Да так, чтобы случайно два этих компонента пересеклись в удовольствие всем троим, и если можно, остальным гостям того или иного заведения. Но слишком уж однобоким оказался Берлин в этом смысле. Те диджейские эксперименты, на которые шли «Воры как мы» - смешение разных стилей в разрезе одного сета, местным немцам не нравились. Те сразу начинали махать руками, и говорить резкие фразы на и без того резком немецком.
Ребята собрали разбросанные пластинки Игги Попа, Нью Ордер, отдали должное Европе и сели на самолет в Нью-Йорк, где до сих пор сидят и пишут свой теплый инди-поп, подпоясанный качественным европейским клубным саундом. И вообще, все творчество Тhieves like us – это подмигивание Daft Punk, щедрая сдача нью-вейву восьмидесятых и по-панковски безответственная сосредоточенность на настоящем моменте. Голос, который зовет за собой, но в итоге просит не мешать, ведь последний релиз группы называется Drugs in my body, а пишутся парни на модном ныне лейбле Kitsune.
Билет по 500 рублей и молитесь, чтобы выглядеть старше 18 лет.
В целом все творчество у них случайно, равно как и случаен успех. А поскольку на случай надеяться - себе дороже, ребята не делают больше, чем нужно. Свой творческий путь трио не анализирует – на их сайте есть лишь четыре закладки : фото, релизы, контакты, видео.
Говорят, что в Берлине молодые люди сосредоточенно искали места, где им нальют хорошего алкоголя и дадут самим поставить хорошую музыку. Да так, чтобы случайно два этих компонента пересеклись в удовольствие всем троим, и если можно, остальным гостям того или иного заведения. Но слишком уж однобоким оказался Берлин в этом смысле. Те диджейские эксперименты, на которые шли «Воры как мы» - смешение разных стилей в разрезе одного сета, местным немцам не нравились. Те сразу начинали махать руками, и говорить резкие фразы на и без того резком немецком.
Ребята собрали разбросанные пластинки Игги Попа, Нью Ордер, отдали должное Европе и сели на самолет в Нью-Йорк, где до сих пор сидят и пишут свой теплый инди-поп, подпоясанный качественным европейским клубным саундом. И вообще, все творчество Тhieves like us – это подмигивание Daft Punk, щедрая сдача нью-вейву восьмидесятых и по-панковски безответственная сосредоточенность на настоящем моменте. Голос, который зовет за собой, но в итоге просит не мешать, ведь последний релиз группы называется Drugs in my body, а пишутся парни на модном ныне лейбле Kitsune.
Билет по 500 рублей и молитесь, чтобы выглядеть старше 18 лет.
Thieves like us
Чак Берри – не то, чтобы король рок-н-ролла, но главный вельможа это точно. Впрочем, если смотреть по расовому признаку, то Чак – безусловный король рок-н-ролла среди афроамериканцев. Именно он спел после Элвиса и Джерри Ли. Все остальные были рок-ролльной добавкой к вышеперечисленным. Итак, поскольку Элвис – жив, но никто не знает, где он – Пресли отпадает, Джерри Ли Льюис – король рок-ролла номер два уже отъездил в Россию порядком, поэтому его мы тоже трогать не будем. Остается Чак Бери со своим хитом Джонни Би Гуд, который Марти Макфлай пел на протяжении двух серий фильма Назад в будущее.
Немного истории – Чарльз Э́двард А́ндерсон Бе́рри родился в 1926 году в Сентлуисе в многодетной негритянской семье среднего класса. Папа был дьяконом баптистской церкви, а мама директором школы. Именно поэтому Чак должен был закончить школу, прежде чем последовательно заняться музыкой. Именно после школы начался его 10-летний период блюза, в течение которого он дал понять всей местной округе, что блюз Чаку подвластен. В 1955 году Бери решает поэкспериментировать со звуком и смешал негритянский блюз с белым кантри, в результате получился почти что рок-н-ролл, и образовалась ниша, которую Бери занимает по сей день, став одним из немногих родоначальников рок-ролла дожившим до третьего тысячелетия.
Биография Берри насчитывает несколько приводов в полицию. Вообще Чак – матерый рецидивист, в отрочестве он был привлечен к ответственности за угон автомобиля, позже, когда у него был собственный клуб – несколько женщин подали на него в суд, за то, что он установил в женской уборной скрытые камеры. Также музыкант оттрубил тюремный срок в полтора года, который он получил в 1961 за то, что вывез «несовершеннолетнюю за границы штата ради аморальной цели». Любой рок-н-ролльщик середины прошлого века подвергался нападкам за аморальное поведение, но, в случае с Берри, все скандалы имели безусловно расистскую подоплеку. А он до сих пор играет! Все новые его песни – хорошо забытые старые. Антиквариат не может быть свежим, иначе он рискует упасть в цене. А что нам нужно на концерте Чака Бери? Нам нужно понять, как дожить до 82 лет, и сохранить такую форму.
Немного истории – Чарльз Э́двард А́ндерсон Бе́рри родился в 1926 году в Сентлуисе в многодетной негритянской семье среднего класса. Папа был дьяконом баптистской церкви, а мама директором школы. Именно поэтому Чак должен был закончить школу, прежде чем последовательно заняться музыкой. Именно после школы начался его 10-летний период блюза, в течение которого он дал понять всей местной округе, что блюз Чаку подвластен. В 1955 году Бери решает поэкспериментировать со звуком и смешал негритянский блюз с белым кантри, в результате получился почти что рок-н-ролл, и образовалась ниша, которую Бери занимает по сей день, став одним из немногих родоначальников рок-ролла дожившим до третьего тысячелетия.
Биография Берри насчитывает несколько приводов в полицию. Вообще Чак – матерый рецидивист, в отрочестве он был привлечен к ответственности за угон автомобиля, позже, когда у него был собственный клуб – несколько женщин подали на него в суд, за то, что он установил в женской уборной скрытые камеры. Также музыкант оттрубил тюремный срок в полтора года, который он получил в 1961 за то, что вывез «несовершеннолетнюю за границы штата ради аморальной цели». Любой рок-н-ролльщик середины прошлого века подвергался нападкам за аморальное поведение, но, в случае с Берри, все скандалы имели безусловно расистскую подоплеку. А он до сих пор играет! Все новые его песни – хорошо забытые старые. Антиквариат не может быть свежим, иначе он рискует упасть в цене. А что нам нужно на концерте Чака Бери? Нам нужно понять, как дожить до 82 лет, и сохранить такую форму.
